Uue LOK pop-up-poe väljaandes liigutakse teadlikult kunsti, disaini ja tarbimiskultuuri pingeväljal. Kunstnikud töötavad vormidega nagu kaup, sarjad ja funktsionaalsed objektid, samal ajal kui disainerid integreerivad oma loomingusse kunstilisi strateegiaid. See, mis Fluxuse kunstnike seas algas kui kunstiteose demokratiseerimine, jätkub tänapäeva keeles, mis kasutab turundustööriistade, rõivaste ja igapäevaobjektide esteetikat. Seevastu kujuned igapäevaesemed autonoomseteks objektideks.
Pop-up-pood saab mänguväljaks, kus autorluse, väärtuse, reproduktsiooni ja kättesaadavuse küsimusi uusväärsustatakse. Kaasatud positsioonid käsitlevad tänapäeva keskseid teemasid. Erinevate distsipliinide ülese käsitlusega uuritakse keha- ja identiteedipositiivsuse küsimusi ning käsitööpraktikate uut väärtustamist. Padjad transformeeruvad kolmemõõtmelisteks objektideks, igapäevasemeteid redimensioneeritakse, moondatakse ja tõlgendatakse ümber. Toiduainete kaudu peegeldatakse valuutat ja väärtust, postkaardid stiliseeruvad habrasteks, teravmeelseteks keraamilisteks maiusteks. Aksessuaarid ilmuvad manifestidena, naivistlik maalikunst esineb uues lugemis.
Osalevad kunstnikud Amos Angeles, IKOU TSCHÜSS, ISSU ISSU, Jutta Galizia, MICKRY 3, Vera Mattmann, Talaya Schmid ja Julian Zigerli.
Pop-Up pood LOK by Kunstmuseum St.Gallen on lahti 30. november 2026-ni. Suvepaus on 13. juuli kuni 21. august 2026.
Osalejad:
Amos Angeles - Amos Angelesi tööd pendeldavad kunstiteose ja tarbimisesteetika vahel. "Goldstei" ja "Goldtaler" toovad ringlusse uue valuuta - pereretsepti järgi valmistatud puuviljaleib, mis on pakitud kuldsetesse fooliumitesse ning müüdud kunstniku enda poolt, muutes väärtuse mõistet igapäevaseks. Tema praktika näitab, et väärtus jääb alati kollektiivseks omistuseks.
IKOU TSCHÜSS - Guya Marini ja Carmen D’Apollonio loodud IKOU TSCHÜSS töötab riietemooduli, aksessuaaride ja elamispindade objektidega. Duo ühendab mängulise vormikeele käsitöömeisterlikkuse ja pretensioonitu luksuse mõistmisega. Igapäevaesmärgid on viidud iseseisvateks kujunduspositsioonideks, nii et nende objektid on igapäevaelus uue esteetilise kohalolekuga.
ISSU ISSU - ISSU ISSU kasutab materjalipõhist lähenemisviisi, mis on iseloomustatud käsitöö täpsuse ja hoolikalt arendatud värvigammaga. Tihedas koostöös kohalike käsitöömeistritega loodud esemed valmivad Šveitsis. Töödest saavad gabariiteeritud esemed - käsitöö, materjal ja tehnilised võimalused määravad võrdselt vormi.
Jutta Galizia - Jutta Galizia ühendab joonistuse, keraamika ja etenduskunsti. Tema külluslikud, värvilised teosed paistavad mängulised ja kerged, samas kannavad nad vaheakti andvat tõsidust. Tema keraamilistes "postkaartides" tekivad peened lillelised tordikaunistused, ühendades käsitöölise täpsuse habrasuse ja peene sügavusega.
MICKRY 3 - Naiskollektiiv MICKRY 3 viib kujundikeeled igapäevaesteetikast, popkultuurist ja reklaamist skulpturaalsetesse töödesse. Nende teosed asuvad kunsti, sarjade ja näiliselt funktsionaalsete artefaktide vahel, muutes igapäevaesemeid, vaadeldes ühiskondlikke tabusid ja nihutades tähendusi. Mängulise välimuse taga on subversiivne alatoon.
Vera Mattmann - Vera Mattmann arendab oma visuaalset keelt emaduse ja kunstilise identiteedi pingeväljal. Taimed ja loomad käsitlevad nii haavatavust, jõudu kui ka kaitstust. Need näiliselt õhulised pildimaailmad tekivad enesereflektsiooniprotsessist, käsitledes väsimust ja postnataalseid kogemusi, kujundades feministliku deklaratsiooni.
Talaya Schmid - Talaya Schmid määratleb oma töö kaasaegses feministlikus arutelus, töötades peamiselt tuftimise kui kunstipraktikaga. Tema tekstiilikeel on nii punkilik, hooliv kui esinduslik. Riietest seinakunstini, kuni installatsioonide ja etendusteni laiendab ta käsitöö võimalusi. Materjal, kehalisus ja identiteet on keskmes.
Julian Zigerli - Julian Zigerli käsitleb moodi kultuuripraktikana, küsides klassikaliste sooline jaotusi. Tema sageli sooneutraalsed disainilahendused murravad normid läbi huumori ja kerguse. Tema tööd tegelevad identiteedi ja kuuluvuse küsimustega ning on kahe aastakümne jooksul arendanud iseseisva, värvika loomingulise universumi.
Pressekontakt:
Kunstimuuseum St. Gallen, kommunikatsioonijuht: Nadine Sakotic, T +41 71 242 06 84
LOK by Kunstmuseum St.Gallen, Grünbergstrasse 7, 9000 St.Gallen
Kunstmuseum St.Gallen, Museumstrasse 32, 9000 St.Gallen
www.kunstmuseumsg.ch